文化苦旅_怎么评《文化苦旅》？暑假作业包含《文化苦旅》并完成...[语文]

精选知识

参考一：“我站在古人一定站过的那些方位上,用与先辈差不多的黑眼珠打量着很少会有变化的自然景观,静听着与千百年前没有丝毫差异的风声鸟声.心想,在我居留的大城市里有很多贮存古籍的图书馆,讲授古文化的大学,而中国文化的真实步履都落在这山重水复、莽莽苍苍的大地上,大地默默无言,只要有一二个有悟性的文人一站立,它封存久远的文化内涵也就能哗地一声奔泻而出.文人本也萎靡柔弱,只要被这种奔腾所裹卷,倒也能吞吐千年.结果,就在这看似平常的伫立瞬间,人、历史、自然浑沌地交融在一起,于是有了写文章的冲动……” 余秋雨在自序里如此写道. 我们似乎看到这样一幅画面：文弱多情的余秋雨,在断垣残墙或莽莽苍苍的人文山水前,一会儿静静沉思,一会儿喃喃自语,欲步却又停留……他惊叹、震憾,他婉惜、叹息. 他这样描述自己当时的行状：我就这样边走边想,走得又黑又瘦,让唐朝的烟尘宋朝的风洗去了最后一点少年英气,疲惫地伏在边地旅舍的小桌上涂涂抹抹,然后向路人打听邮筒的所在,把刚刚写下的那点东西寄出去…… 我想,古人读书时所崇尚的那种读万卷书,行万里路的人生境界,也定然会使他心旌神摇、羡慕不已. 他从祖国大西北的甘肃敦煌起步,转向大西南四川的柳候祠、都江堰,再到东南的吴越春秋,最后写至境外南洋的叠叠从冢. 他写下了《道士塔》、《莫高窟》、《五城记》、《夜航船》、《酒公墓》、《家住龙华》、《华语情结》、《这里真安静》. 至此,《文化苦旅》真正诞生了. 《文化苦旅》无疑是极为成功的. 它有着低徊与感伤的历史氛围,有着散文创作中的戏剧性表现,有着雍容、典雅而抒情的文字描写. 文学的历史情怀,是作家自身生命与历史的对晤,他要寻找自己与浩瀚历史长河的关系,因此不得不在历史中寻找合乎自身生命结构的底蕴,寻找那些与自己有缘的灵魂. 这种情感愈来愈深,一旦有机会诉诸于文字,则必然将历史和生命混同一体. 余秋雨创作的历史并不是抽象的历史,他试图与历史对话,与历史共鸣,在自身与历史的对话中形成他独特的历史语境与历史情怀. 当他厌倦了枯燥的学术生活,便想着离开案头,换一身远行的装束去旅行,他并不同一般人那样是为了轻松,为了猎奇,为了开阔眼界,而是在“寻找一所横亘千年的人格学校”. 他不是为了旅行而旅行,而是在于和历史、文化进行对话. 余秋雨的远行不愿意去找旅行社,写出一些市面上充斥的旅游观感的文章,他觉得,那种扬旗排队的队伍到不了他要去的地方. 由此,便决定了他这次的文化旅行活动成了一种“苦旅”. 当他浪迹天涯,一站又一站地去访“人文山水”,行行止止,风尘仆仆,劳苦了四肢筋骨,也有了不少苦涩的感想,故谓之“文化苦旅”. 然而,书名所隐含的深层的意义,才是最重要的. 观照人体生命,余秋雨这一旅程,是他本人对于人类的生命,以及文化走向的问题,由困惑而至感悟的心路历程,这历程相当辛苦,故谓之“文化苦旅”. 再观照中国文化的生命,这是辛苦的旅程,不再是作者的旅程,而是中国文化的旅程,我们中国文化,在时间的长途中,已跋涉了上千年的路,其间所见证的天灾人祸、沧海桑田,岂是言语所能说尽.而数千年所累积下来的包袱,变得如此沉重难荷,今后还走得下去吗?…… 故又谓之“文化苦旅”. 对历史的多情总会加重人生的负载,由历史的沧桑感更能引发出人生沧桑感,在山水历史间跋涉的时候,便有了越来越多的人生体验与回忆,其实中华文化并不像当时哄传的那样顽固和腐朽.它确实步履艰难,却来自于历史意志和文化伦理之间的深刻冲突. 历史意示要求强蛮、突进、超越,文化伦理则要求端庄、秩序、和谐,两者都有充分的理由却方向相反,互相牵制,谁也无法实现自己,结果成了千年厮磨的生死冤家,“苦旅”之苦,即来自于此. “我无法不老,但我还有可能年轻.我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈,却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味,焦急后的会心,冥思后的放松,苍老后的年轻.” 正是这样的创作翼求,形成了《文化苦旅》中那种特有的低徊、感伤的历史氛围,在余秋雨如数家珍般的历史描写与山水文化临摹中,笼罩上了一层淡淡的感伤气息,这种感伤来自于对数千年历史文化的清理和总结,从而有了一种悲剧的味道. 当这种感伤、悲剧的气息,在《文化苦旅》中升腾与散发时,便让我感觉有种妙不可言的美感和阅读效果. 我几乎可以看到一个哲人瘦瘦的影子,背着手,低着头,皱着眉在慢慢地踱着,我也与这位哲人一起品味历史,体验文化,让唐朝的烟尘宋朝的风,拂拂地吹过多情而脆弱的心灵. 尽管余秋雨的散文创作是他厌倦了戏剧研究之后的产物,然而,一个意料之外却又情理之中的事实是,他在《文化苦旅》中有意或无意地融入了戏剧艺术的表现手法,在散文中制造出惊险曲折、绚丽多变的剧场效果. “我不是天才,因此,我的灵感并不呈现为波澜壮阔的状态,而只是片断闪光.” 余秋雨是有自知之明的,他不是天才,他缺乏如郭沫苦那样汪洋恣肆的才情,他也不十分深刻,缺乏如鲁迅那样入木三分的眼光,但他那片断闪光的灵感,通过生命潜藏的唤醒,倒不愧为一种创作散文极佳的境界. 我读《文化苦旅》,是将它作为文学作品来欣赏,然而脑海里闪现出的却是不同画面的剪辑,好像自己置身于一个个时空交错的舞台之中. 试想一下,如果余秋雨没有在戏剧方面的长期积累和薰陶,便不可能有《文化苦旅》中如此的写法,他也就不可能于轻松、愉快的氛围中,说古道今,娓娓而谈,兴趣盎然. 余秋雨放弃了戏剧,然而他不曾料到,戏剧却不自觉地成就了他的文学. 就文笔而言,《文化苦旅》中的散文,是一篇篇的美文,是一篇篇经过精心打造的文化佳构.文辞雍容、典雅,而又不显出雕琢的气息,在淡淡的叙述中,又蕴涵有浓浓的抒情意味. 在《五城记》中他如此描写广州： “广州历来远离京城,面对大海,这一方位使它天然地与中国千年封建传统构成了逆反,千里驿马跑到这里已疲惫不堪,而远航南洋的海船正时时准备拔锚出发.” 对于远处南疆的广州市来说,用这样一段话来形容,真是既准确又极富想象力. 如果没有阔大的胸襟,如果没有游历过祖国的大山大川、名城重镇,如何能写得出这样的奇句. 而在《西湖梦》中,作者则是如此点染苏小小的心灵世界： “由情至美,始终围绕着生命的主题.苏东坡把美衍化成了诗文和长堤,林和靖把美寄托于梅花与白鹤,而苏小小,则一直把美熨帖着自己的本体生命,她不作太多的物化转捩,只是凭借自身发散出生命意识的微波.” 无需寻寻觅觅,在《文化苦旅》中几乎到处都可以找到这类精雕细琢的文字,既有特定的历史氛围作为烘托,又有类似小说情节的剧场效果作为主干,因而,其中配以雍容、典雅而又抒情的文字的描写,并不会让读者有过于雕琢之感,反而会让文章增添一些诗意,增强一份艺术的魅力. 悠远的历史便如一条缆索,余秋雨便是这样依稀走来,又于秋风秋雨中渐行渐远,虽征程漫漫,寒窗数载,却终究走出了他的“文化苦旅”.参考二： 读了《文化苦旅》这一本书,这本书的介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹,但是,在那一处处古迹的的背后却隐藏着人们不为人知的一面,而作者运其妙笔,给我们的心灵写下了“震撼”两个大字…… 还记得新浪上这样评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世.他凭借自己丰厚的文史知识功底,优美的文辞,引领读者泛舟于千年文明长河之中. 是的,他的这一本著作《文化苦旅》也深深印在我们的脑海里.有人说,中国散文的天空星光灿烂,而《文化苦旅》是一条河系,其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕.有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家,是开一代散文新风的第一位诗人.但也有人说他的作品是 "文化散文衰败的标本" .我想我认为是1和2我最赞同了吧,因为在《文化苦旅》中,余秋雨展现给我们的是那一处处古迹中的给我们的教诲,让我们铭记在心…… 《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时,告诉了我们更深一层的道理,就拿道士塔的第二节来说吧,文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地,怎么会让一个道士来看管.中国的文官都到哪里去了,他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由?其时已是20世纪初年,欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破.罗丹正在他的工作室里雕塑,雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期,马奈早就展出过他的《草地上的午餐》.他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光,而敦煌艺术,正在王道士手上.王道士每天起得很早,喜欢到洞窟里转转,就像一个老农,看看他的宅院.他对洞窟里的壁画有点不满,暗乎乎的,看着有点眼花.亮堂一点多好呢,他找了两个帮手, 拎来一桶石灰.草扎的刷子装上一个长把,在石灰桶里蘸一蘸,开始他的粉刷.第一遍石灰刷得太薄,五颜六色还隐隐显现,农民做事就讲个认真,他再细细刷上第二遍.这儿空气干燥,一会儿石灰已经干透.什么也没有了,唐代的笑容,宋代的衣冠,洞中成了一片净白.道士擦了一把汗憨厚地一笑,顺便打听了一下石灰的市价.他算来算去,觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白,就刷这几个吧,他达观地放下了刷把.当几面洞壁全都刷白,中座的雕塑就显得过分惹眼.在一个干干净净的农舍里,她们婀娜的体态过于招摇,她们柔柔的浅笑有点尴尬.道士想起了自己的身份,一个道士,何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨?他吩咐帮手去借几个铁锤,让原先几座雕塑委曲一下.事情干得不赖,才几下,婀娜的体态变成碎片,柔美的浅笑变成了泥巴.听说邻村有几个泥匠,请了来,拌点泥,开始堆塑他的天师和灵官.泥匠说从没干过这种活计,道士安慰道,不妨,有那点意思就成.于是,像顽童堆造雪人,这里是鼻子,这里是手脚,总算也能稳稳坐住.行了,再拿石灰,把他们刷白.画一双眼,还有胡子,像模象样.道士吐了一口气,谢过几个泥匠,再作下一步筹划.今天我走进这几个洞窟,对着惨白的墙壁、惨白的怪像,脑中也是一片惨白.我几乎不会言动,眼前直晃动着那些刷把和铁锤.“住手!”我在心底痛苦地呼喊,只见王道士转过脸来,满眼迷惑不解.是啊,他在整理他的宅院,闲人何必喧哗?我甚至想向他跪下,低声求他：“请等一等,等一等.”但是等什么呢?我脑中依然一片惨白. 是的,在这篇文章中写了作者对于那位道士做法的不满,在文章中,他喊了“住手!”有写道：“我甚至想向他跪下,低声求他：‘请等一等,等一等……’”是阿,为什么作者会这样?他不忍心,不忍心那位道士毁掉那一个个婀娜多姿的雕像,那是历史,历史!历史为什么会被一个道士的手中毁掉?就那样,一下子得毁掉了,不忍心,不忍心那般美丽的雕像不见了,在道士的手下,一下子变得灰飞烟灭,不给我们现在的世人观看的余地,一个道士,在金钱和权力的促使之下,变得如此的残忍,做得如此得发狂,我相信,不只我和余秋雨先生感到无比的惋惜,相信,在读《文化苦旅》的每一位读者也会感到深深的叹息和心痛吧……野趣,这就是为什么《文化苦旅》这本书的“苦”字意义的所在了吧! 《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在,更让我学会了惋惜,更学会了如何不让惋惜存在…… “报纸上说我写书写得轻松潇洒,其实完全不是如此.那是一种很给自己过不去的劳累活,一提笔就感到年岁徒增,不管是春温秋肃,还是大喜悦大悲愤,最后总得要闭一闭眼睛,平一平心跳,回归于历史的冷漠,理性的严峻.”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序.这,野趣也就是我想说的了吧!

其他类似问题

问题1：《文化苦旅》摘抄+评价.急[语文科目]

摘抄:

a道士塔-------- 我好恨

恨我没早生一个世纪

使我能与你对视着站立在

阴森幽暗的古堡

晨光微露的旷野

要么我拾起你扔下的白手套

要么你接住我甩过去的剑

要么你我各乘一匹战马

远远离开这天的帅旗

离开如云的战阵

决胜负于城下

（caver:这是一位青年写给额尔京的一首诗,极具侠义风骨：战场拼刀,一决胜负.侠者,小人者,不言而喻.）

b.莫高窟-----------

(1)比之于埃及的金字塔,印度的山奇大塔,古罗马的斗兽场遗迹,中国的许多文件遗迹常常带有历史的层累性.

长城,作为一种空间的蜿蜒,竟与时间的蜿蜒紧紧对应.

（caver:是的,中国的遗迹具有时间的积累,这是由于中国受儒家文化深刻影响造成的吧.）

(2)因此,大凡至今轰传的历史胜迹,总是生生不息、吐纳百代的独特秉赋.

（caver:说的好啊,这才是历史遗迹应有的影响与作用.可惜的事,这样的遗迹太少了）

(3)这里不再仅仅是初春的气温,而已是春风浩荡,万物苏醒,人们的每一缕筋肉都想跳腾.这里连禽鸟都在歌舞,连繁花都裹卷成图案,为这个天地欢呼.这里的雕塑都有脉搏和呼吸,挂着千年不枯的吟笑和娇嗔.

(caver:写唐代修缮的莫高窟,写的很美.不,不应该只用美来评价,其实这中间更有一种繁荣,生态的力量.)

(4)我们的民族,总算拥有这么一个朝代,总算有过这么一个时刻,驾驭如此瑰丽的色流,而竟能指挥若定.

(caver:评价唐代,中国历史上有这样一个朝代,还是挺长志气的,余秋雨先生在这里是从色彩来讲的,但鄙人认为有一层更深的意思,“驾驭如此瑰丽的色流,而竟能指挥若定.”这里,我觉得这里体现了唐朝当时在世界上的一种从物质到精神上的感召力,统治力.)

(5)它是一种聚会,一种感召.它粑人性神化,付诸造型,又用造型引发人性,于是,它成了民族心底一种彩色的梦幻,一种圣洁的沉淀,一种永久的向往. 它是一种狂欢,一种释放.在它的怀抱里神人交融、时空飞腾,于是,它让人走进神话,走进寓言,走进宇宙意识的霓虹.在这里,狂欢是天然秩序,释放是天赋人格,艺术的天国是自由的殿堂.

它是一种仪式,一种超越宗教的宗教.佛教理义已被美的火焰蒸馏,剩下了仪式应有的玄秘、洁净和高超.只要是知闻它的人,都会以一生来投奔这种仪式,接受它的洗礼和熏陶.

(caver:评价莫高窟,从没看过余秋雨先生这么激动过…虽然没去过莫高窟,但是已有一种向往..)

c.阳关雪---------

(1) 文人的魔力,竟能把偌大一个世界的生僻角落,变成人人心中的故乡.他们褪色的青衫里,究竟藏着什么法术呢?

（caver:文人的力量,特别是中国文人的力量,从来是不可忽视的,说的现实一点,这些文人推动了旅游,印刷等行业的发展；说的理想一点,中国的文人为我们后代留下了宝贵的精神财富,这种精神财富的影响力是不可估量的.比如人人皆知的五四运动,说的重一点,它挽救了整个堕落的中国. 回到正题…中华大地的山山水水,正是有文人笔墨的装点,才变得那样生动,传神；才有一个个难以忘怀的故事让我们去追寻.）

(2)从未见过这样完整的天,一点儿也没有被吞食,边沿全是挺展展的,紧扎扎地把大地罩了个严实.有这样的地,天才叫天.有这样的天,地才叫地.在这样的天地中独个儿行走,侏儒也变成了巨人.在这样的天地中独个儿行走,巨人也变成了侏儒.

（caver:描写沙漠中的天和地,从这句话中,我可以看出余秋雨先生对自然的敬畏,正是有这样的敬畏,才给了他智者的眼光,而不是一个激进的无知者）

(3)这里正是中华历史的荒原：如雨的马蹄,如雷的呐喊,如注的热血.中原慈母的白发,江南春闺的遥望,湖湘稚儿的夜哭.故乡柳荫下的诀别,将军圆睁的怒目,猎猎于朔风中的军旗.随着一阵烟尘,又一阵烟尘,都飘散远去.我相信,死者临亡时都是面向朔北敌阵的；我相信,他们又很想在最后一刻回过头来,给熟悉的土地投注一个目光.于是,他们扭曲地倒下了,化作沙堆一座.

（caver: 写荒原或沙漠,很经典的作文素材.可适用于“柔美与粗犷的文风”,“边塞”等话题.）

(4)这便是唐人风范.他们多半不会洒泪悲叹,执袂劝阻.他们的目光放得很远,他们的人生道路铺展得很广.告别是经常的,步履是放达的.

（caver:写唐人风范,虽然唐人风范到底是什么,现在已无从考证,至少余老师给了他的见解,个人觉得也有道理,但我想老师可能忽略了个东西,您举的例子只是唐人中较为豪放的,而其他的呢?无从考证的呢?其实,给一个东西下定义是很难的…）

评价：

一篇篇以地名为题的文章却凝集着中华各地的文化与历史,一幅幅历史的画面又如同现实中的场景一般展现在我们脑海中,让人多少为之而深发感慨,中国大学网范文之心得体会:《文化苦旅》读后感.

　　初读《文化苦旅》你会觉得这不就是平平常常的游记而已嘛,为什么总有人念念不忘余秋雨,又念念不忘这部《文化苦旅》呢?到底是余秋雨成就了《文化苦旅》,还是《文化苦旅》点缀了余秋雨呢?它的苦到底来源于何方呢?就让我们带着这个疑问一同步入这次文化的苦旅吧.经过慢慢品味,才发现每个角落中总藏着中华的历史,中华民族的文化也在这里不断地呈现,也许正因为此次的旅途涉及了大量的文化历史而称之为文化的旅程.至于文化苦旅中的苦的来处,也许这正如余秋雨自己所说的那样“希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味,焦灼后的会心,冥思后的放松,苍老后的年轻”吧.而我们在旅途中所看到的风景也许只是历史呈现的一种载体,而当我们慢慢体会其中的文化遗迹时,我们才发现有那么一丝淡淡的忧伤却潜藏于残景之后.就如一道风景曾经有过一段属于自己的辉煌历程,而如今展现在我们眼前的却只是一片废墟.也许这会让你去努力回忆它魅力之处,但更多的却是为它的逝去而痛心,为文化的遗失而烦恼.苦便是在深切感悟后的深深忏悔吧.在一切经历、体验后的感悟中总是离不开苦,衰退的文化让人将历史的灰色变成心中的苦涩；如今璀璨的文化也会给过去的暗淡填了不少淡淡的苦味.也许这也是在中获得的些许收获吧,因为我们的那么一丝痛代表我们还有着那么一丝觉悟,那么至少说明我们的文化还没有完全被遗忘,我们的文化还有重新辉煌的机会.因为我认为感悟到苦往往就意味着心的觉醒.

　　不过是中的小小一篇,但要说起都江堰它也是可以与长城并肩的文化遗产之一.不仅因为它的水利作用,而且是它把四川孕育成天府之国,更让人诧异的是这浩大的工程居然出自一位对水利完全不懂的外汉--李冰.《都江堰》的写法也许平常但也是一种适宜用于平常的写作中的手法.当我们欲言此物时,何不像他那样先描彼物.的开篇就赞许长城的工程宏大,接着慢慢引入话题,不断地凸显都江堰的独特之举.而其中的“如果说,长城占据了辽阔的空间,那么都江堰就实实在在地占据了渺远的时间.”这不更好地将都江堰的优势展现地琳琳精致了嘛.作者又认为它毫不夸张地永久性地灌溉了中华民族.确实如此,民族之所以延续,因为有了标志性的象征,而都江堰已很好地代表了这样一个强悍的民族.

　　民族应该感谢都江堰,更应该感谢给了她生命的李冰!然而关于李冰,人们能追想到的更多的也只有这样一座小有名气的的都江堰,心得体会《《文化苦旅》读后感》(http://www.unjs.com).作者也这样称赞道“因为有过他,中国也就有过了一种冰清玉洁的政治纲领”.也许正是这个疑惑才使我们对他产生了更多的兴趣.虽然未学过水利然而凭着“以生命为学校,死钻几载”的精神,终于总结出治水三字经“深淘滩,低作堰”,八字直言：遇湾截角,逢正抽心.”这种治水的韬略竟被替代为治人的计谋,这不就是人类的智慧嘛!与秦始皇筑长城的指令--雄壮.蛮吓.残忍相比,筑堰的指令智慧.仁慈.透明.这正是他被世人永记的原因,民族的延续也正因为有了这样高尚的起点才变得强大.

　　李冰留给人们的思考就如都江堰留给我们的深思那样丰富而美丽,这也是李冰赐予都江堰最珍贵的礼物.

汉代水官重造高及3米的“三神石人”测试水位,这“三神石人”的其中一尊就是李冰雕像.因为人们懂得了唯有哪里才是他最适合的岗位.然而我们却应问问自己：活着应该站在何地?死了又该立于何处?也许还会有人觉得这样一个问题是好笑的,但这种职业精神如今又有几个人做到了呢?

　　看到“人们在虔诚膜拜,膜拜自己同类中更像人一点的人” 这句话,你难道不为人类的这种行为而无地自容吗?这不仅是一种文化的旅程,更是人类对自己内心的一次洗礼吧.若果你的心还能为之有所触动,说明此次苦旅还是有价值的.无论是苦涩后的回味,还是焦灼后的会心,冥思后的放松,苍老后的年轻,都将是一种旅途的收获,更应该是民族历史进程中的收获.

通过《都江堰》,我们看到的不只是一座水利工程,也不单是一位了不起的水利工程师—李冰,更应该是一个民族所在的精华与衰败的缘由.

　　让你与我心中的那一丝疼痛化作奋起的动力.将民族的华丽再次呈现吧,取而代之的不再是让你隐隐作痛的苦旅,而是一趟文化的盛典!一本文化艺术修养的作品往往能让我们对生命多了一份灵动的诗情画意,〈〈文化苦旅〉〉就这样丰富着我的思绪,而我将继续品读它其余的精华.

　　从此次文化旅程中,我们看到了都江堰的自然风光,也跟随着它穿越时空看到了悠远的历史踪迹.中国文化的历史与命运和中国文人的人格构成,我们在其中也有所领略.但我相信在《文化苦旅》中藏着的秘密远大于我此时所看到的,那么就让我们一同研究,一同发现那更深层的真谛吧.

问题2：求《文化苦旅》的好段以及该段的赏析急求《文化苦旅》的好段、句以及该段、句的赏析,15段左右是好的片段及其赏析,不是每篇的赏析.[语文科目]

　　1．《道士塔》

　　余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明,便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前,对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧,举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨!”

　　他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样,都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力.他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上?!余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感,坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘,像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家?那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的.《道士塔》的实质作用也仅限于此.

　　聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法.这几年的成果已经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来,而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上,并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能,都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是,中国只要一有了坏事,便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故,而中国一旦有了好事,便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀,我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的.正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”,让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜,无论到什么时候,都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样.但我知道,他心虚得紧.

　　但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上,何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来.余秋雨很好的为庸众们做成了此事,所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”,并不冤枉他,只不过他这回所卖的,乃是“文化”这剂高雅体面的春药.

　　2．《莫高窟》

　　《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的,辞藻富繁而无雕琢的赘感,将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来,既合人与背景的内容,又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义,人随画动,画从心转,幻境与当下交织,历史与色彩共升,细腻入微又磅礴挥洒,悄然无语而乐章交响.

　　作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来.你可以取别的视角,但“美”这个视角是合适的,同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴,也就是“层次丰富的景深（depth of field）”,像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典,余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段,从这一层面来讲,应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远,这是其独到的地方.但问题是,伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放,余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中,“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号,我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画,却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越,最终,又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪,于是说“我们的民族,总算拥有这么一个朝代,总算有过这么一个时刻”,个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了,于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”,这中间只有机械的堆叠,大失立体多维度的穿越审思,所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上,却无法扣问灵魂,力透出生命的本色来.莫高窟的“美”,也因此减色不少,单薄不少.

　　3．《阳关雪》

　　阳关“终成废墟,终成荒原”.那么这原因何在呢?作者极其隐晦的表达出这样一个观点,即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重,所以限制了艺术家们的创作,然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的.

　　“但是,长安的宫殿,只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味,很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时,他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”,余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附,在此文中已有较深隐的体现.他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平,甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来,其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望,这是典型的中国传统士人的情结,是没有或缺乏独立人格,始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位,余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致,荒原?千万别侮辱艾略特的经典大作,那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已.

　　余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”,但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命?而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢?

　　那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们,自然是想不明白的.

　　5．《柳侯祠》

　　倘若读懂了作者“借古人的尸,还自己的魂”的深隐之意,便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”,与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念,倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白,整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识,甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮.”这样肉麻的话来直接会通今古,就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了,并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”,柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产,我不清楚,但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒,没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”,那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”,而且是级别更高的大文人,那么中国若想“从根子上”好起来,实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了?可以说透过此文,我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念,他或许知道一些理论,但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识,这样的结果,是做官的附庸风雅操控着文化,文化人附势权力卖弄着文化,可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”,在官本位的专制体制下,个体当然无法独立或倍受压制,余既然看到了这点,却不向制度问责,而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上,殊不知他岂是真在替古人鸣冤?“项庄舞剑,意在沛公”罢了!

　　6．《白莲洞》

　　“桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在,“桃源”所乐者何?无战乱与征赋,平等而富足,如是而已矣,并无精神之超越,无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识,“桃源”人也是人,就算避世再远,也逃不开罪的钳制.所以中国的传统文化要么向王权低头,要么就隐遁超脱,并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神.不是遮与盖,就是逃与避,在苦与乐之间徘徊不止,走向“桃源”的同时,也走向了精神价值的虚无,难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土?

　　9．《洞庭一角》

　　“贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔,贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世,只是被贬外放了,才“只好与山水亲热”,有了悲戚哀愤的常情,文采竟也飞扬起来,“事过境迁,连朝廷也觉得此人不错,恢复名誉.”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思?既被“贬”了,就无奈的写写东西,这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”,既是别有深意和目的而写,则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧.那么,倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的,就不晓得到底是中国的贬官们太有才了,还是中国文学创作的自我评价“太有才”了.

　　不过文学在此文只是装裱,重要的是“地因人传,人因地传,两相帮衬,俱著声名”的“声名”效应,贬官们都化了灰,山水亭阁也仍是这样的山水亭阁,还理会他什么“文学”作甚?重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利,文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名,大约可以名垂青史,不朽于后人了.读懂了余秋雨的“帮衬”,也就读懂了中国古典文学的一半.

　　14．《江南小镇》

　　“大隐隐于市”,江南小镇成为文人“最佳的隐潜方式”,之所以是“最佳”,因为佛道寺观的出家和结庐荒山、独钓寒江的生活太清苦,太“麻烦”了,那么说,文人且不必理会精神上的诸多博弈,最要紧的是“把日子过得十分舒适”,“文革”来了,就归隐；苦难来了,就“好生休息,把休息地搞好”,至于此后之种种,文人所担负的社会责任之种种,全可以托付给“小桥流水人家,莼鲈之思”这一种“宗教性的人生哲学的生态意象”的超然享受中了,当然,余秋雨把这叫做“宗教性”,其实不如说是“解脱”,而且是在物质条件充分保障下的精神上之禅道行旅,一切都归于文雅体面的“隐潜”,说白了就是“逃避”,请问我们多一个如此善于营造“逃避”之所的文人究竟有什么意义?这就是作者心向往之的文人生活,还要使劲用“宗教性”“人生哲学”这些词来为其脸上贴彩补妆.我不懂得余秋雨口中的“宗教性”是个什么东西,但我知晓当耶稣基督背负起十字架时,“隐潜”与他的圣爱无缘,他的身体在到处流血,伤痕累累.

　　15．《寂寞天柱山》

　　“山水化了的宗教”既不是山水也非宗教,它只是“能使那批有悟性的文人畅意适怀”的文化而已.天柱山有这有那,但还远远不够作中国文人的“家”.耶路撒冷是犹太人的家,圣经是基督徒的家,天柱山?说到底,它的“宗教、美景、诗文”不过是构成了一个很好玩的旅游景区而已.

　　16．《风雨天一阁》

　　“为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫,颇觉言之有过”,这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点,本文中提出了所谓“健全人格”,后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝.中国文人好讲“健全”“圆满”,也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者.“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规,“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国.这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”?连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈,何况中国的文人呼?

　　17．《西湖梦》

　　一切宗教都要到西湖来展览,“展览”这个词妙极,中国人做惯了看客,无论什么,最要紧的便是“看”,始于看而终于看,过足了眼瘾和感官玩乐,就像灵魂已被抽干了一样.

　　18．《狼山脚下》

　　余秋雨完全不解鲁迅的深意,鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗?余文所谓“但一切都调理得那么文雅,苍劲的自然界也就被抽干了生命”,这纯粹是文人的臆想,其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样,都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫,用文字自欺视听,只不过方法不同罢了.鲁迅先生所批判嘲讽的,恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理,而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章.

　　19．《上海人》

　　这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章,也许因为作者本身是上海人,对上海的了解、体会很深也较为全面.

　　徐光启是一个值得特别书写的开端,他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明,甚至受洗皈依基督宗教,他的影响决不同于以往任何一个文化交流者,他给古老的中国注入了完全异质的文化血液,也树立了一个“新人”的榜样.光启,宿命般的人如其名.但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓,而只是神似而已.

　　20．《五城记》

　　兰州牛肉拉面的醇香横亘千里,飘入了关外我的鼻舌中.

　　21．《牌坊》

　　牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了,它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性,而且是公开的被表彰的邪恶,而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人,正是文人.父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生,把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗.“圣女”是男权意识在女性身上的体现,“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”,而是对女性形象的扭曲,女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了.封建中国的文化,充满了触目惊心的变态性.

　　22．《庙宇》

　　女人被置于权利的最底层,几近于完全被动的状态,又多无文化,于是便听天由命,投在了“念佛”这一格外“殊胜”的“方便法门”下.靠着念佛声,却只能因此在乡间帮助树立起更多的牌坊来,而不是拆毁牌坊.这就是“念佛法门”在中国的效用.

　　23．《夜航船》

　　作者是想说这夜航船乃精神文化的航船,但积淀了几百上千年的文化,到头来却“我说这笃笃声是航船,她（母亲）说这笃笃声是木鱼”,“木鱼”的确“笃笃的”而一成不变、永远平和的慢慢敲下去,这正是中国文化的音律节拍,任凭国学家和遗少们凑成了几大堆光彩夺目的形容词、修饰语美化之,都不如这一个词来得准确恰当、惟妙惟肖：木鱼.

　　24．《吴江船》

　　年轻学生的人格、心理和行为被过分的简化和美化了,诗意岂能以篡改自然的人性为依托来书写?男生们正处于青春发育期,又是在一个极端禁欲的年代里,对异性朦胧的好感、压抑的冲动甚至隐蔽的欲念都是再正常不过的了,何必画蛇添足非要“此地无银三百两”的刻意叙述说他们“毫无邪念”的睁大双眼?而什么又是作者所谓的“邪念”呢?多道学的“邪”字啊!之后男生们在女宿舍门口挖“友谊井”,分明就是性本能的一次集体无意识的变相表现,是异性之间特殊的“示好”替代品,作者完全可以像韩少功在《马桥词典》里所做的那样,直面率真而火热的欲望,同时反衬出那时代扭曲人性、打压人欲的荒谬可悲,但作者却一面用他脱离了真实状况的“美学”视角虚伪的勾画着男生的“毫无邪念”,另一方面却别有意味的写男卫生员给那个“文革”遭难的女生“做人工呼吸”“折腾了一会毫无效果”这种恶俗情节,就像女主角洗澡的时候一定会有男配角“不小心”闯进来看到的情节一样恶俗老套,更荒诞的,明明只是要“给心脏注射强心针”,而之后的描写却竟然是“她的衣杉被撕开了,赤裸裸的仰卧在岸草之间.月光把她照得浑身银白,她真正成了太湖的女儿”一个年轻女孩在疯狂的世界里所遭受的巨大悲剧和生命劫难就在这种充满了意淫目光的“唯美”视野中被消解干净,最后只剩了宋朝词人写给小红姑娘坐船远去的诗在回荡,你侬我侬,尸体的死味和悲恸被彻底断送和遗忘.这难道就是作者对待“文革”活生生惨烈灾难的态度?!

　　仅靠一个“信”字谋生,为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃,服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊,乡民的不宽容成为理所当然的事,在对“信”字的极端功利化的索取中,信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了,落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力,最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件,而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖.信客仿佛是被“崇高化”了的,但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样,本质上是对人性的歪曲、异化、践踏,鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号,中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念,决不能照搬、移植进现当代社会来,封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中,其充满局限性的伪善不言自明.中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果,本文也不例外,在文尾喜气洋洋的氛围中,我却分明感受到了寒意逼人的颤栗.

　　26．《酒公墓》

　　在客上教英文We all love Chairman Mao ,这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句,love在这里早已失却了它本有的真义,“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love,love只属于领袖一个人,一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利,love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子,干瘪苍白,浸不得半点儿油腥,以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时,全班竟然会大笑,而女生则红脸低头.一个羞于把爱同生命联系在一起的年代,我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗?

　　27．《老屋窗口》

　　老屋只属于作者个人,何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢?作者太爱慕虚荣了,此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比,鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔,先生所写的乃是切切实实的人和人生,却不是名和声名.余文实在相形见拙,品低一等.

　　28．《废墟》

　　并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”,也并非所有的悲剧都讲化为废墟.废墟是一种常态,废墟中走出的人才值得关注.

　　29．《夜雨诗意》

　　夜雨未必与安逸水火不容,安逸在夜雨中顾影自怜,自哀自叹,于诗意中逍遥自适,甘愿被夜雨包围、吞噬,再无冲出的生命力和欲望,夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的.

　　30．《笔墨祭》

　　一个“祭”字,保守的心态流露笔间,笔墨书法是文化艺术的载体,也有情感融入,但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容?拒绝更新就等于自毁生命的延续.

　　31．《藏书忧》

　　藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上,文人相轻也相妒,慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵,那种文人式的自得与虚荣表露无遗,这本也是人之常情,文人并非格外的鄙弃钱财,出手大方,当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸,最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉,聊作麻醉而已.所以文人的爱藏书,我认为无须上升到很“崇高”的境界位置,藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调,但也仅此而已.文人仍需将自身回归到平常心态中去,这是我的观点.

　　32．《腊梅》

　　腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢,也只有人才可存有这认识,或者耳耳相传,便给了某自然界之植物以特定的性格或象征,所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来,却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论.腊梅固然可以御寒,但未知是否也能御热呢?

　　33．《家住龙华》

　　禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软,凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中,家住龙华的人有很多,到头来,云在天空水在瓶,纵使老僧裁得布匹几十,喝破了柏树子的佛性有无,亦不过是家住龙华而已矣.

　　34．《三十年的重量》

　　曾经仰慕以为高大而伟岸的长辈老师若干年后却被自己带着施舍般可疑的悲悯目光俯视,并且变现成了貌似感慨命运无常却实则是在某种自得的深隐心理驱动下揣摩掂量着别人的暗疮,虚弱的喟叹声掩饰不住欲在对比中满足虚荣的潜意识.

　　曾经的“仰慕”是否真的仅仅是仰慕而非“出乎意料”的获奖后产生的虚荣心与感激提拔心理的结合品?一个孩子他对那位他之前从不知晓但现在却号称“仰慕”“崇拜”的老师能了解多少?倘若没有光灿灿的奖,会有这一系列的情感与心理的化学反应、物理变动吗?曾经的影子其实是假的,那些溢美之辞同样建筑在自我膨胀的幻象里,然而几十年后的身影就“真实”了吗?答案依然是否定的,因为对于一个把无论是人是物,是山水亦或事件,都拿来为我所用、为我服务、为我注脚的作者来说,这世界何劳庄禅般若的消解?本来就从未存在过深究真实的诚意.

　　35．《漂泊者们》

　　漂泊者是否都如垂死者拼命抓牢救命稻草一般顾念着早已离去远逝的精神故乡?漂泊者又如何确信自己的旅程不再是新生的行脚而重返故乡会不让自己陷入更深刻的失望乃至绝望?漂泊,是出于无奈的选择还是意志坚强凭着信心开始的?希望不是因为有可料定和可见得着的目标才出现的,希望是在前程一片虚无中才迸射出的心地之光,于无所希望的希望中行路,才真得救.中国的老人大都沉浸在用旧袋装新酒的双重麻醉和快慰中不愿睁眼,结果酒与袋都得不着,他们老了,死了,就是一堆供人凭吊、抒情的朽骨,他们永远也无法体验《老人与海》中那个生命如基督般始终竖起、坚忍、炽烈、无法击败的老人的魂灵,他的信念带着他伸开双臂拥抱一切困境,慢慢走向新的精神彼岸,他死时,是一种救赎式的涅盘.

问题3：《文化苦旅》名句点评

万事"诚"为先—读后感

这几天在网上读余秋雨老师的散文集《文化苦旅》,感受颇多,读了很多篇文章,感受最深的是他那那篇反映"诚信"的《信客》,我们上次学生做作文也是写了反映"诚信"的话题作文,所以想把自己的一点粗浅的看法谈一下.

《信客》写的是早年在乡间的事,那时候通信手段很落后,对外的通信往来主要依靠一种特殊职业的人：信客.没有信客,好多乡人就不会出远门了.在很长的时期中,信客沉重的脚步,是乡村和城市的纽带.我要说的是这里的一个老信客,曾有一次为客户送给女儿的红绸,而他也要为一远亲送一分礼,就裁下了客户窄窄的一条红绸扎礼品,图个好看.没想到上海那位又托另一个人给家里带来口信,说收到红绸后看看两头有没有画着小圆圈,以防信客做手脚.这一下老信客就栽了跟头,四乡立即传开他的丑闻,以前叫他带过东西的各家都在回忆疑点,好像他家的一切都来自克扣.但他的家,破烂灰黯,值钱的东西一无所有.小小的一件事毁了老信客一生的名誉,老信客声辩不清,满脸凄伤,拿起那把剪红绸的剪刀直扎自己的手.这就是不讲"诚信"的结果,哪怕只有仅仅的一次,这就是我要说的,在这个世界上,你要想顶天立地的站在这个世界上,请记住一句话:万事"诚"为先!

西方有句话:"他骗了所有的人,最后发现他被所有的人骗了."信誉,是对受权益的维护和尊重,承诺,就自己来说是一种责任,就对方来说是一种希望.失信和失诺,不管对象是谁,都是一种失责.然而,正是这种然否,才显示出一个人思想品德的高下,古人云:"君子一言,驷马难追."为何难追?因为言出诺随,方显君子本色."言必行,行必果",特别是在竞争激烈存在的现代社会,承诺更是企业生存发展的基石.只有一诺千金,才可赢得至高无上的信誉.

郑周永说过,信用是财产,有信用就有一切.麦可格雷尔也说过,一切商业交易中,信用第一.请看美国的凯特皮勒公司是怎么做的.这个公司是世界性的生产推土机和铲土机的公司,它的广告中说:"凡是买了我们产品的人,不管在世界的哪一个地方,需要更换配件,我们保证48小时内送到你们手中,如果送不到,我们的产品就白送给你们."他们说一不二.有时候为了把一个价值50美元的零件送到边远山区,不惜用一架直升飞机,费用高达2000美元.有时无法按时在48小时内把零件送到用户手中,就真的按广告所说,把产品白送给用户.由于经营信誉高,这家公司历经几十年仍然兴旺.这就是讲究信誉给凯特皮勒公司带来的效益.正是有了信誉,才有了凯特皮勒公司的发展,才有了凯特皮勒公司兴旺.这就是说,承诺就是信誉,承诺的实现与否直接关系到企业的生存.

另一家国内的银行的员工们也很好的做到了讲诚信,维护青年文明号的荣誉称号.做到了名不虚传.当记者拿出1100元钱,却故意在存款凭条上填写了1000元,递进2号窗口.服务员热情饿接待了他们,并将多出的100元退了回来.这是发生在国家级青年文明号,工商银行吉林市湘潭储蓄所的一件事.正是因为有了这些普普通通的银行的职工的默默无闻兢兢业业的坚持,才换来了他们这样的文明称号,这种品德值得我们每一个人学习.这告诉我们:信誉要靠实际行动积累.

但也有一些单位口号喊得震天响,在真的有事发生后却一再推诿,在群众中造成很坏的影响.一消费者到一家门面堂皇,公开向消费者承诺"包修3年"电器商店,花820元买了一台全自动洗衣机,使用仅10天,就发现定时器失灵了.当该消费者带着发票把洗衣机运回商店要求换一台新的时,就惹得营业员满脸的不高兴.她说,换新的不可能,只能给你修理一下,今天没修理人员,你先运回去,明天派人.不得已,笔者只好运回去等人上门修.殊不知,修了坏,坏了修,折腾了好几个回合仍无效果.真是让人有克说不出,这样的服务,这样的承诺,又怎么能让人信服?这件事告诉我们:承诺不是只说不做.就像池田大佐说的:"信用是难得易失的.费十年的功夫积累的信用,往往由于一时的言行而失掉."这也是我们以后要吸取的教训吧!

说到这里,不禁又想起了《礼记》上的一句话:"不宝金玉,而忠信以为宝."这句话战国时期的尾生做到了.尾生曾与一女子约会于桥下,女子未来,河水却开始上涨.于是他便面临着两难的选择:要么固守着诚信被淹死,要么丢掉诚信保全生命.尾生最终选择了诚信,抱柱而死,成就了千古美名.读来虽觉惨重,但在追寻诚信的道路上没有什么捷径可走的,正像《信客》里的那位老信客,一生的信誉毁在了那条窄窄的丝绸带上,大半辈子的风尘苦旅,整整一条路都认识他.流落在外的游子,年年月月都等着他的脚步声.而他只能躲在山间坟场边的破草房里,夜夜失眠,在黑暗中睁着眼,迷迷乱乱地回想着一个个码头,一条条船只,一个个面影.世人,牢牢的记住那句话吧:

问题4：余秋雨 文化苦旅名句的点评梁衡的名山大川,人杰鬼雄名句的点评也行

万事"诚"为先—读后感

这几天在网上读余秋雨老师的散文集《文化苦旅》,感受颇多,读了很多篇文章,感受最深的是他那那篇反映"诚信"的《信客》,我们上次学生做作文也是写了反映"诚信"的话题作文,所以想把自己的一点粗浅的看法谈一下.

《信客》写的是早年在乡间的事,那时候通信手段很落后,对外的通信往来主要依靠一种特殊职业的人：信客.没有信客,好多乡人就不会出远门了.在很长的时期中,信客沉重的脚步,是乡村和城市的纽带.我要说的是这里的一个老信客,曾有一次为客户送给女儿的红绸,而他也要为一远亲送一分礼,就裁下了客户窄窄的一条红绸扎礼品,图个好看.没想到上海那位又托另一个人给家里带来口信,说收到红绸后看看两头有没有画着小圆圈,以防信客做手脚.这一下老信客就栽了跟头,四乡立即传开他的丑闻,以前叫他带过东西的各家都在回忆疑点,好像他家的一切都来自克扣.但他的家,破烂灰黯,值钱的东西一无所有.小小的一件事毁了老信客一生的名誉,老信客声辩不清,满脸凄伤,拿起那把剪红绸的剪刀直扎自己的手.这就是不讲"诚信"的结果,哪怕只有仅仅的一次,这就是我要说的,在这个世界上,你要想顶天立地的站在这个世界上,请记住一句话:万事"诚"为先!

西方有句话:"他骗了所有的人,最后发现他被所有的人骗了."信誉,是对受权益的维护和尊重,承诺,就自己来说是一种责任,就对方来说是一种希望.失信和失诺,不管对象是谁,都是一种失责.然而,正是这种然否,才显示出一个人思想品德的高下,古人云:"君子一言,驷马难追."为何难追?因为言出诺随,方显君子本色."言必行,行必果",特别是在竞争激烈存在的现代社会,承诺更是企业生存发展的基石.只有一诺千金,才可赢得至高无上的信誉.

郑周永说过,信用是财产,有信用就有一切.麦可格雷尔也说过,一切商业交易中,信用第一.请看美国的凯特皮勒公司是怎么做的.这个公司是世界性的生产推土机和铲土机的公司,它的广告中说:"凡是买了我们产品的人,不管在世界的哪一个地方,需要更换配件,我们保证48小时内送到你们手中,如果送不到,我们的产品就白送给你们."他们说一不二.有时候为了把一个价值50美元的零件送到边远山区,不惜用一架直升飞机,费用高达2000美元.有时无法按时在48小时内把零件送到用户手中,就真的按广告所说,把产品白送给用户.由于经营信誉高,这家公司历经几十年仍然兴旺.这就是讲究信誉给凯特皮勒公司带来的效益.正是有了信誉,才有了凯特皮勒公司的发展,才有了凯特皮勒公司兴旺.这就是说,承诺就是信誉,承诺的实现与否直接关系到企业的生存.

另一家国内的银行的员工们也很好的做到了讲诚信,维护青年文明号的荣誉称号.做到了名不虚传.当记者拿出1100元钱,却故意在存款凭条上填写了1000元,递进2号窗口.服务员热情饿接待了他们,并将多出的100元退了回来.这是发生在国家级青年文明号,工商银行吉林市湘潭储蓄所的一件事.正是因为有了这些普普通通的银行的职工的默默无闻兢兢业业的坚持,才换来了他们这样的文明称号,这种品德值得我们每一个人学习.这告诉我们:信誉要靠实际行动积累.

但也有一些单位口号喊得震天响,在真的有事发生后却一再推诿,在群众中造成很坏的影响.一消费者到一家门面堂皇,公开向消费者承诺"包修3年"电器商店,花820元买了一台全自动洗衣机,使用仅10天,就发现定时器失灵了.当该消费者带着发票把洗衣机运回商店要求换一台新的时,就惹得营业员满脸的不高兴.她说,换新的不可能,只能给你修理一下,今天没修理人员,你先运回去,明天派人.不得已,笔者只好运回去等人上门修.殊不知,修了坏,坏了修,折腾了好几个回合仍无效果.真是让人有克说不出,这样的服务,这样的承诺,又怎么能让人信服?这件事告诉我们:承诺不是只说不做.就像池田大佐说的:"信用是难得易失的.费十年的功夫积累的信用,往往由于一时的言行而失掉."这也是我们以后要吸取的教训吧!

说到这里,不禁又想起了《礼记》上的一句话:"不宝金玉,而忠信以为宝."这句话战国时期的尾生做到了.尾生曾与一女子约会于桥下,女子未来,河水却开始上涨.于是他便面临着两难的选择:要么固守着诚信被淹死,要么丢掉诚信保全生命.尾生最终选择了诚信,抱柱而死,成就了千古美名.读来虽觉惨重,但在追寻诚信的道路上没有什么捷径可走的,正像《信客》里的那位老信客,一生的信誉毁在了那条窄窄的丝绸带上,大半辈子的风尘苦旅,整整一条路都认识他.流落在外的游子,年年月月都等着他的脚步声.而他只能躲在山间坟场边的破草房里,夜夜失眠,在黑暗中睁着眼,迷迷乱乱地回想着一个个码头,一条条船只,一个个面影.世人,牢牢的记住那句话吧:

问题5：文化苦旅-柳侯祠赏析3句话的赏析(50字内）和全文赏析(50~100字)[语文科目]

　　静一点也好,从柳宗元开始,这里历来宁静.京都太嘈杂了,面壁十年的九州学子,都曾向往过这种嘈杂.结果,满腹经纶被车轮马蹄捣碎,脆亮的吆喝填满了疏朗的胸襟.唯有在这里,文采华章才从朝报奏摺中抽出,重新凝入心灵,并蔚成方圆、它们突然变得清醒,浑然构成张力,生气勃勃,与殿阙对峙,与史官争辩,为普天皇土留下一脉异音.世代文人,由此而增添一成傲气,三分自信.华复文明,才不至全然黯暗.朝廷万万未曾想到,正是发配南荒的御批,点化了民族的精灵.

　　好吧,你们就这么固执地肃立着吧.明天.或许后天,会有一些游人,一些少年,指指点点,来破读这些碑文.

　　《 柳侯祠》

　　著名理论学者陈剑晖说：“散文的文化本体性要求散文作家不仅要以独到的眼光对历史文化进行重新审视描绘,并在这种审视描绘中创造性地构建民族文化性格.”余秋雨正式用这种高度来度量历史和古人,体现出超强大气的美学震撼力.

　　此文看似游柳侯祠,但作家的笔触更多的触击着历史与现实、触击着历代文人内心深处的苦痛.从屈原到柳宗元、刘禹锡,再到苏东坡等等,历代文人有太多不为朝廷所理解甚至戕害的典型.他们的鸿图大志在理想中破灭,面对被贬他们表现出苦闷或豁达.苦闷着渴望能有那么一天统治者的一道诏书从天而降,豁达则往往是反京无门表现出的一种倘然的心境.文人的命运往往属于后者,最终客死于荒凉凄清的异地他乡.

　　文人是痛苦的,他们在当时的王朝下一事无成,即使有显赫的政绩同样也得不到统治者的认可,但恰恰是当时不为认可的政绩推动着历史文化进程和构建着民族的文化性格,柳宗元当属此类.

　　《柳侯祠》集文化散文大气恢弘的气魄,作家用精湛优美的笔墨道出了柳侯祠继前启后的深刻意义.正是因为有了千千万万个像柳宗元式的文人书写着中国的历史.柳侯祠不仅仅是用来观赏的旅游景点.“几个少年抬起头看了一会石碑,他们读不懂那些碑文.石碑固执地怆然肃立,少年们放轻脚步,离它们而去.”这是作家留给我们青年人的思考.我们必须认识到柳侯祠对我们现代人的深刻意义.